テーマ：道具と色の基礎ノート
必要十分の道具：最初の一式をどう選ぶか
最初に手を動かした日、ボクは何を揃えればいいか分からなかった。
その混乱のまま、便利そうな道具を次々に買い足していった。
けれど、実際に使ったのはほんの数点だけだった。
衣装づくりに必要なのは「完璧なセット」ではなく、「今の自分が扱える最小限」だと思う。
ハサミ、針、糸、チャコペン。そこに一枚の布があれば、始めるには十分すぎる。
ミシンという相棒：多機能よりも信頼を
初めてミシンを選ぶとき、ボクはカタログを何度も見比べた。
ボタンホール機能や装飾縫いの種類に目を奪われたけれど、実際に支えになるのは「縫い心地」だった。
多機能であることよりも、針がまっすぐ落ちること。
音が落ち着いていて、手の動きと呼吸が合うこと。
それだけで、作業の流れは驚くほど安定する。
道具は機能よりも「信頼」で選びたい。
色を選ぶということ：資料の色味と自分の感性
資料を眺めながら、ボクは何度も迷う。
公式設定の色を再現したい気持ちと、自分が美しいと思う色とのあいだで。
けれど、光や布の質感、撮影環境によって色は簡単に変わる。
だからこそ、最後は「自分が最も惹かれる色」を信じたい。
キャラクターを模倣することが目的ではなく、世界観を再構築するのが創作だから。
色は心の鏡だと思う。
優先順位のルール：買う前に考える時間を
焦って揃えようとすると、机の上はすぐに物で溢れる。
けれど本当に必要なのは、ウィッグや靴よりも「布の質感」や「素材の統一感」だった。
素材が揃うと、自然と全体の完成度が上がる。
迷ったときは「身につけたときに一番目に入る部分」から整えるといい。
そこに時間をかけることで、全体の印象が静かにまとまっていく。
色彩の調和：配色と面積のバランス
布を広げながら、ボクは面積のバランスを測る。
色数が多いほど複雑に見えるが、調和するとは限らない。
むしろ、色数を絞るほど空気が落ち着く。
面積が大きい色を「主」、小さな差し色を「従」として扱うと、構図が安定する。
これは色彩学*でいう「面積比」の考え方に近い。
理論を学ぶより、布を並べて感じることから始めたい。
結び：整えるために、整えすぎない勇気
道具や色を整えることは、心の準備と似ている。
けれど揃えすぎると、作る前に満足してしまうことがある。
だからボクは、必要十分の状態を見極めたいと思っている。
焦るより観察、揃えるより使う。
次章では、そんな準備の“裏側”――備え不足がもたらす怖さと素材ロスの話を続けたい。
▶ 前章：衣装づくりは観察から始まる ― 下準備がもたらす自由の構造
*注釈：「面積比」や「色の印象効果」については、色彩検定や配色理論に関連する。
参考リンク：公益社団法人 色彩検定協会
